- 14:25جلالة الملك يهنئ رئيس جمهورية السورينام بمناسبة العيد الوطني لبلاده
- 14:21غياب لامين يامال عن مواجهة بريست
- 14:18انعقاد مجلس للحكومة يوم الخميس المقبل
- 14:06برنامج مبارايات الجولة 5 من دوري أبطال أوروبا مع التوقيت
- 13:53هذا ما قررته المحكمة بخصوص ولد الشينوية
- 13:45تأجيل محاكمة حامي الدين في قضية مقتل آيت الجيد
- 13:32كلاسيكو الرجاء والجيش دون جمهور
- 13:22حزب "الشمعة" يشيد بقرار الجنائية الدولية ويطالب بوقف التطبيع
- 13:02متابعة.. الإمارات تعتقل مشتبهين في قتل حاخام إسرائيلي
تابعونا على فيسبوك
حوار مع المنتج DJ Jably ..
جليل بوركبة ، الملقب جابلي ، هو منتج دي جي مغربي يتمتع بحس مشاركة عال لدرجة أنه أنشأ اليوم أول منصة لتعليم الموسيقى في المغرب. قابلنا هذا الفنان الشغوف بالموسيقى وكان لنا معه هذا الحوار الممتع.
هل يمكن تقريبنا من مسارك؟
أنا جليل بوركبة، منتج دي جي اليوم ومدرس لموسيقى الإليكترو ودي جي. ولدت في فاس في 29 يوليو 1978، ثم انتقل والداي بعد ذلك بقليل إلى الدار البيضاء وهذا هو المكان الذي نشأت فيه. منذ سن مبكرة، كنت دائمًا مفتونًا بالأصوات والضوضاء ... كان لدي دائمًا هذا السؤال في الاعتبار: كيف تم ذلك؟ شيئًا فشيئًا، بدأت في اكتشاف ذلك. لكن في ذلك الوقت كان الأمر صعبًا بعض الشيء حيث لم يكن لدينا الإنترنت، وكان الوصول إلى المعلومات حول هذه الموضوعات معقدًا. وصادفنا بعض الإجابات في مجلات أو كتب جاءت من الخارج عن الموسيقى. بعد ذلك بقليل، تمكنا من الوصول إلى القنوات الدولية مثل Viva أو MTV ، مما سمح لنا باكتشاف الحفلات الموسيقية والمهرجانات. في سن الرابعة عشر، كان لدي شغف آخر بالإلكترونيات والتكنولوجيا! علمني والدي كيفية صنع التراكيب الإلكترونية، وعمل مخططات إلكترونية، والعروض الضوئية، أو أجهزة تنتج بعض الأصوات الغريبة. لذلك، مع كل الأسئلة التي كانت في ذهني والبحث عن إجابات لتلك الأسئلة، وقعت في حب تصميم الصوت. بالإضافة إلى الرؤية والإرادة في إنشاء أصوات لم تكن موجودة بسهولة في الطبيعة ولكن كان يجب تطويرها من خلال الآلات أو المزج أو أجهزة التسلسل، وهكذا قررت أن أصبح مؤلفًا موسيقيًا ومصممًا للصوت.
أخبرنا عن بداياتك في الإنتاج الموسيقي؟
كان هناك دي جي في الحي قضيت الكثير من الوقت معه عندما كان عمري 14 عامًا. معه، اكتشفت الفينيل ومعدات الصوت. لعدم تمكني من الوصول إلى هذه الأجهزة في ذلك الوقت ، قدم لي تصميم الصوت. في البداية كنت منسق DJ أكثر من كوني منتجًا ، ثم فكرت في نفسي أنني سأكون منتجًا ، ثم سأصبح DJ. حتى أن هذا الارتباك جعلني أوقف كل شيء في وقت ما.
ما هي العقبات التي كان عليك مواجهتها خلال بداياتك؟
في ذلك الوقت، كان كونك دي جي أمرًا يثير استياء المجتمع والأسرة، حيث لم يكن يعتبر وظيفة "حقيقية". أنا شخصياً كنت تحت ضغط الأسرة لاختيار ما يسمى بوظيفة "جادة" ..وفي عام 1999 توقفت عن كل شيء. بعد 10 سنوات، عدت إلى DJ مرة أخرى، ظهرت في أماكن قليلة، لكن لأكون صريحًا لم أكن أقوم بذلك بشكل جيد. أيضًا، كان الأمر معقدًا بعض الشيء لأنني كنت أتطلع إلى التعاون مع المنتجين المحليين DJs للحصول على القليل من المساعدة، لكن لم يكن من السهل على الإطلاق العثور على مكانك ومرة أخرى، تخليت عن كل شيء .
إذا كان عليك أن تحدد نفسك ضمن نوع واحد من الموسيقى، فأي نوع تختاره ولماذا؟
الحقيقة هي أنني لا أعرف ضمن نوع موسيقي واحد. ومع ذلك، فإن أكثر ما يؤثرعلي هو موسيقى الجاز وتحديداً موسيقى الجاز التجريبية. يستخدم هذا النوع الموسيقي الكثير من الأصوات الإلكترونية والتجريبية غير الشائعة على الإطلاق. ومع ذلك، فإن إصدار أصوات لم تسمعها من قبل هو أكثر ما يلهمني.
أي طريق ء المنتج أم الدي جي ء هو الأكثر أهمية بالنسبة لك اليوم؟
اليوم، رحلة DJ-Producer هي رحلة واحدة بالنسبة لي. لدي أيضًا دورة ثانية وهي دورة المعلم، من خلال منصة تتيح لك اكتشاف ثقافة الدي جي وتعلم إبداع موسيقى بمساعدة الكمبيوتر ومساعدة الآلة. منتج DJ بالنسبة لي هو رحلة تكميلية. عندما أقوم بعرض مباشر وحي، أي عندما أعزف موسيقاي، أجد الكثير من الحرية في الارتجال، وهو ما أحبه بشكل خاص.
ما الذي يلهمك وما الذي يدفعك لمواصلة إنتاج الموسيقى؟
بصراحة، كل شيء يلهمني لخلق الموسيقى. في بعض الأحيان يمكن أن يكون صوت الطيور أو آلة. أكثر ما يثير اهتمامي في هذا الإبداع هو القدرة على التعبير عن نفسي ومشاركة إبداعاتي مع أشخاص آخرين لديهم تصورات مختلفة. من خلال إنشاء منتج فني، فأنت تحكي قصة، ودائمًا ما أحكي قصصي من خلال إنتاجاتي. لهذا السبب، فإن هذه الرغبة في إنشاء ومزج الأصوات التي لا ينبغي عادةً مزجها، ولكن أيضًا لإيجاد طريقة تجعلها متجانسة، تجعلني سعيدًا للغاية وراضٍ عن نفسي. إنه شيء سأستمر في فعله دائمًا.
إذا كان عليك اختيار مقطوعة موسيقية واحدة فقط للاستماع إليه بشكل متكرر، فما القطعة التي ستختارها؟
أنا لا أستمع إلى مقطوعة بشكل متكرر. ربما سأستمع إليها بعد أيام قليلة، بحرص لفهمها، لكن ليس مرارًا وتكرارًا. من ناحية أخرى، فإن إنتاجاتي الخاصة، أستمع إليها في حلقة، ولكن هذا من أجل تصحيح الأخطاء الصغيرة أولاً وتحسين إنتاجي من خلال تحديد ما يجب إزالته أو إضافته، في خطوة ثانية..
كيف ترون تطور الموسيقي الاليكترونية في المغرب؟
لا يزال تطور الموسيقي الاليكترونية في المغرب في مرحلته الأولية. بالطبع، لدينا العديد من المهرجانات والتظاهرات، لكن الكثير مفقود، وليس لدينا أي وسائط حقيقية. يتواجد مستهلكو هذا النوع من الموسيقى في مجتمع صغير، صحيح أنها تتحرك قليلاً، لكننا نفتقر إلى الثقافة والتاريخ. هنا جاءتني فكرة إنشاء مركز لتبادل المعرفة وتاريخ هذا النوع الموسيقي. لذلك فإن الموسيقى الإليكترونية في المغرب لا تزال في طور التطوير وللأسف أثرت الأزمة الصحية الحالية بشكل كبير على هذا المشهد بسبب إلغاء التظاهرات الفنية. يمكننا أن نرى بوضوح أن منسقي الأغاني والمنتجين المغاربة قد توقفوا عن العمل. الوضع هو نفسه في الخارج، لقد أجريت مناقشة مع منتج أخبرني عن الأصوات التي ابتكرها لكنه لن يستخدمها أبدًا بسبب هذا الوباء. على أي حال، آمل أن تتحسن في المستقبل.
لقد أسست أول منصة لتعليم الموسيقى الكهربائية في المغرب، كيف خطرت لك فكرة إنشاء Make Noise Morocco؟
لقد توقفت عن كل شيء في عام 1999 لأكرس نفسي لدراستي. ومع ذلك، كانت لدي فرصة ضئيلة، لأن منهج مدرستي كان موجهًا نحو هندسة الشبكات والاتصالات. في هذا التخصص، كانت هناك وحدة معقدة إلى حد ما، وهي معالجة الإشارات. عندما تخرجت عملت في عدة مناصب وفي وقت ما بدأت في عمل شخصي صغير. ومع ذلك، كلما حصلت على ما أريد، انتهى بي الأمر بالتخلي عنه دون أن أدرك ذلك. استمر هذا الوضع حتى عام 2017 عندما قررت أن أفعل ما أحبه، بدلاً من أن أفعل ما يريده الآخرون، وما أردته هو الموسيقى. بمجرد أن بدأت، أصدرت ألبومي الأول "Neptune Voice" والذي كان ناجحًا للغاية، ثم بدأت في العرض المباشر وعندها لاحظت وجود الكثير من الشباب الذين كانوا يحاولون تأليف وإرسال أصواتهم إلي. لاحظت أنهم يفتقرون إلى الدعم، وهو ما كنت أفتقره أيضًا عندما كنت صغيرًا. هذه هي الطريقة التي توصلت بها إلى فكرة مشاركة معرفتي وخبرتي في معالجة الإشارات، وهو موضوع يدرسه مهندسو الصوت أيضًا في حياتهم المهنية. انتهى بي الأمر بإتقان جيد لتصميم الصوت والمُركِّبات وجميع العناصر التي تحتاجها لإنشاء موسيقى إلكترونية. كانت فكرة إنشاء Make Noise Morocco هي مشاركة هذا الإتقان مع هؤلاء الشباب وإنشاء منصة حيث يمكن للناس أن يتعلموا متابعة شغفهم وممارسته بشكل صحيح. Make Noise Morocco موجود منذ 3 سنوات وقد أثبت نفسه بالفعل. كان لدي الكثير من الطلاب المتفوقين، حتى أن بعضهم أصدر ألبومًا بعلامة كبيرة، وأنا فخور بمساعدتهم.
حدثنا عن مشاريعك القادمة؟
في الوقت الحالي، كل شيء في وضع الاستعداد بسبب الوباء، باستثناء المدرسة. ما زلت أحاول الحفاظ على استمرار هذا المشروع. أما بالنسبة للإنتاج، فقد سمح لي الحجر الصحي بإنشاء العديد من الأعمال التي سأطلقها في السنوات القادمة. على أي حال، المشروع الذي ما زلت أعمل عليه هو Make Noise Morocco . بالإضافة إلى ذلك ، قررت إصدار مقطوعات جديدة كل أسبوع على منصةBandcamp.
الرسالة الأخيرة التي تريد توجيهها إلى الشباب الراغبين في بدء حياة مهنية في الموسيقى الاليكترونية؟
رسالتي ليست موجهة فقط إلى الشباب الراغبين في تأليف الموسيقى الإلكترونية، بل إلى جميع الشباب: في الحياة، عليك أن تفعل ما تحب حقًا. في مرحلة ما عليك أن تسأل نفسك السؤال "ماذا أود أن أفعل؟" ويجب أن يتم ذلك بغض النظر عن العوائق العائلية أو الاجتماعية. تتم مشاركة موسيقاي اليوم في جميع أنحاء العالم ويتم عزفها بواسطة منسقي أغاني دوليين وهذا ما يمنحني الرضا الحقيقي.
أترككم لاكتشاف بعض المقاطع:
Id Ameggaz (Original Mix) - Ready Mix Records
First Dance with Sophia
Happy Tears
*بشراكة مع المجلة الأسبوعية InSecret، وللاطلاع على المزيد زوروا موقع : www.insecret.ma